雨巷读后感300字
雨巷读后感300字篇1
犹记得初次遇见她的那天，云淡风轻。如烟花般的三月，稍纵即逝。丁香烂漫的绽放，香气一阵阵扑到她那流泪的脸庞。
细雨淅沥。青石铺就的悠长小巷，望也望不到头。自那次初见，我的脑海里时时浮现出她的模样。撑着油纸伞，念着她那忧伤的目光，默默彳亍着，静静寻觅着，多希望在这寂寥的雨巷，逢着这位丁香一样的结着愁怨的姑娘。
若不是家族恩怨，若没有家人的歇斯底里，我们，或许也就不会有那么多的苦。或许我们也可以像其他的情侣一样，在一个飘香的季节结成连理。可如今，这一切都变成了幻想。
我们，可不可以不勇敢。这样就可以懦弱地藏匿在巷子里，不顾他人的闲言碎语，不管他人的指手画脚。只有我们，相互搀扶着，在这浪漫的小巷里携手到老。
明明知道你已随父母离去，明明了解你已经不会再出现在这条小巷里，明明千遍万遍地告诉自己忘记你。已经不能和你呼吸同一城的空气，已经感受不到你的气息。丁香花又开，婆娑的花影里，你忧愁的目光在我的记忆里投影，湮染了往事的静谧。如果可以，愿人生只如初相相遇。
走在落雨的小巷怀念你，等待着相遇。
湿面的，已经分不清是雨水还是泪水。
油纸伞聚雨，也凝住了我对你的每一次思念。夜漫漫，月落乌啼。
我似乎还能看得到，你带着愁怨向我走近，默默吐出一句----今生君负我，来世亦念君。你太息般的眼光灼伤了我，我听到风雨都在悲泣，你静静的远了，远了。我向着你的背影，喃喃道，愿得一心人，白首不相离。
记着你，记着你丁香一样的脸庞，记着你的高洁美丽。
只恨那些时光，太匆匆。
只怨那条雨巷，够不得地久天长。
雨巷读后感300字篇2
打开诗篇，诗人就给我们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的图景：白墙黑瓦的建筑物之间，小巷曲折而悠长;正是梅雨季节，天空阴沉沉的，小雨淅淅沥沥地下个不停。小巷里空荡荡的，只有诗人一人在雨巷中独行;而他彷徨不定的步态则分明透露着他内心的孤寂和苦闷之情。在这样阴郁而孤寂的环境，他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望：“希望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘”。这个姑娘被诗人赋予了美丽而又愁苦的色彩。她虽然有着“丁 香一样的颜色，丁香一样的芬芳”，但是也“丁香一样的忧愁”。
丁香花开在仲春时节，花色或白或紫，给人柔弱、娇美而又纯洁、庄重的感觉。丁香花娇美却易凋谢，中国古代的诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是引愁之物。中国古代的诗歌中有不少吟咏丁香的名句，如：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”(南唐李璨《浣溪纱》词);“丁香体柔弱，乱结枝犹坠”;“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”等等。由于中国古代诗人们的反复吟咏和广泛传唱，在文人心中，丁香逐渐成为美丽、高洁、柔弱、愁怨之类性质的象征。丁香一样的姑娘，是做着脆弱的梦的姑娘，她的愁怨自然少不了。
在长久的期待中，姑娘终于来了，在雨中哀怨，“她静默地走近”，然而又终于失望了，“又投出太息一般的眼光”，终于从身边飘过去，二人间的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，因而同病相怜。然而，正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们是在彷徨，更是在彷徨中继续追求。其实戴望舒诗中的姑娘形象就是他的理想的化身。他彷徨求索，就是为了寻找姑娘――理想。姑娘出现了，但是，“像梦中飘过”一样，只在面前一闪，转瞬便消失了，连同她的颜色，她的芬芳，她的太息与她的惆怅，空留下主人公自己在雨巷独自彷徨。
在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想的象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难出现的。她和自己一样充满了愁苦和惆帐，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望。
在这里我们听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。可是这却是低沉的倾诉，失望的自白。然而从这倾诉和自白里，我们可以看到失去美好希望的苦痛在诗句里流动。
人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望离开这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。
雨巷读后感300字篇3
一首好的诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。戴望舒的《雨巷》就是这样一首优美的抒情诗。《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。
诗中的“我”、“雨巷”、“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。全诗还回荡着一种流畅的节奏和旋律。旋律感主要来自诗韵，除每节大体在第3、6行押韵外，每节的诗行中选用了许多与韵脚呼应的音组。诗中重叠反复手法的运用也强化了乐效果。《雨巷》中有两个意象非常美。一是雨巷。梅雨季节，江南的小巷阴沉潮湿，两边是寂寞的人家，间或有人匆匆走过。这一形象具有很强的视觉效果，给人丰富的想像空间。我们可以把它“虚化”为一条“追求之路”，怀着渺茫希望的“我”在雨巷里徘徊不前，让人不禁发问，“我”期待着什么?二是丁香。丁香是古典诗词里常见的意象。丁香花常见白色、紫色两种，外形单薄细弱，往往用来代表孤高、美丽和忧愁。诗人将这种美赋予姑娘，“丁香一样的姑娘”，姑娘即丁香，丁香即姑娘。丁香可以象征诗人心中的理想，这种理想是高洁、美丽的。但这种理想即如丁香或姑娘一样，稍纵即逝，不可把握，给人暂时的安慰，留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅。
《雨巷》这首诗音调和谐，节奏舒缓。全诗七节，每节六行，每行虽然长短不一，有的一句一行，有的一句排成几行，但诗句的停顿却很有规律。诗中多处运用重叠和反复的手法，如“在雨中哀怨，/哀怨又彷徨”“像我一样，/像我一样地/默默行着”“像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫”。而首尾两节，除“逢着”换“飘过”外，其他语句完全相同。诗句的重叠反复，构成声音和感情的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。全诗每节第3、6行押韵，一韵到底，保证了音韵的和谐一致，使诗从头至尾保持了一种鲜明的音乐效果。
雨巷读后感300字篇4
第一次读到《雨巷》，它给我的感觉不怎么美，但我却深深的喜欢上它。一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。《雨巷》就是这样!
《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想到象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望!《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1920_年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。“四·一二”政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求二不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定有飘忽地展示在读者眼前。
在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心。
戴望舒之为戴望舒，恐怕大抵是因为《雨巷》，这并非是说他别的诗不好，或有质疑他的才华。完全是因为这首实在是太美了，光辉太过灿烂，以致衬托得其它诗稍显黯淡。
《雨巷》就像太阳，其它月光之诗的亮竟都隐没于烈烈阳光下了。而别的诗人虽有许多也还不错的诗，但终非绝篇，充其量算繁星点点，偶尔也有月光般的诗作出现，但终究创作不出太阳般光辉的华章。这，也许就是伟大的诗人与诗人之间的区别。
雨巷读后感300字篇5
一条老巷，悠长而凄凉。细雨，自空中落下，摇曳了行路人的伞，固实了老石桥的砖，溅醒一汪波澜，触动了巷的深处，更惊骇了痴情人的心，淅沥、淅沥……
一个少年，带着忧愁，独自走在巷头徘徊、张望。撑着一把油纸伞在缠绵的雨中期盼、等待。年轻的心，迸发着无尽的柔情，充溢着飘渺的思绪。风拂起他额前的头发，雨溅湿了他的衣肩。他独自在这寂寥无人的雨巷，忧伤又彷徨，只希望遇着一个丁香一样的姑娘。他幻想，这个姑娘有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，撑着油纸伞，和他一样，在这寂寥的雨巷，彷徨……
巷的深处一把油纸伞渐渐靠近，伞下娇匿着一个姑娘。她有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样地结着愁怨。她便是少年心中思慕的人。她默默地走近!少年伫立在原地，欢喜却又胆怯，欣喜却不知所措。他的眸子深情如一潭秋水，凝视着靠近的姑娘，希望遇上姑娘的目光，传达他的心中所想。
“她默默走近，走近又投出太息一般的眼光，像梦一般地凄婉、迷茫。”
少年的心暗淡了，望着远去的背影，在雨中，模糊……少年不禁又独自彷徨，彷徨在这雨巷，希望逢上一个丁香一样的，就像这愁怨的姑娘。
雨巷，悠长悠长，走不到尽头，分不清方向。细雨，更加模糊了视线，伴着泪，飘落。
这绵长凄凉的雨巷，是戴望舒无尽的思和无限的情。或许戴望舒对生活有着无限的期望，但生活并不如自己的意愿。他无法将自己的情感彻底释放，只能诉诸笔端。
少年的期望是戴望舒的期望，丁香一样的姑娘，则蕴示着戴望舒心中的美好生活。
尽管姑娘只留下太息般的眼光，撑着油纸伞，径自走去，留少年在细雨中独自惆怅，彷徨。但那少年，并不愿浇灭自己心中的那缕火光，他相信，细雨朦胧中还会出现丁香一般的姑娘。戴望舒的生活尽管有着不如意，但借着《雨巷》，他相信自己在现实生活中，也定能遇着一个丁香一样，结着愁怨的姑娘。
一条雨巷，戴望舒的身影在雨巷中，并不彷徨……
雨巷读后感300字篇6
读完《雨巷》，合上书，闭上眼，脑海中一幅阴雨朦胧下江南寂寥小巷的画面：
正值江南的梅雨季节，天阴沉沉的，小雨淅淅沥沥地下着。青瓦白墙间，一条悠长寂寥的小巷，只有诗人一人撑着油纸伞在雨巷中独行，漫天的雨雾冰冷地拒绝了诗人对天空的仰望，对天空的高远遐想，而他彷徨不定的步态则更透露着他内心的孤寂和苦闷。诗人此时希望遇到一位丁香一样结着愁怨的姑娘，从而来转移诗人，在更加逼仄、局促的伞下的那缕剪不断的愁绪，希望走到那“颓圮的篱墙”“走尽这雨巷”……
中国古代的诗人们对着丁香往往说是引愁之物，南唐李璟有词“青鸟不传云外语，丁香空结雨中愁”; “丁香体柔弱，乱结枝犹坠”;“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”等等。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。不过丁香姣好，却又容易凋谢。由于中国古代诗人们的反复吟咏和广泛传唱，在文人心中，丁香逐渐成为美丽、高洁、柔弱、愁怨之类性质的象征。丁香一样的姑娘，即愁怨着，做着脆弱的梦的姑娘。
在长久的期待中，姑娘终于来了，在雨中哀怨，“像梦中飘过”一样，只在面前一闪，转瞬便消失了，连同她的颜色，她的芬芳，她的太息与她的惆怅，空留下主人公自己在雨巷独自彷徨。“她静默地走近”，然而又终于失望了，“又投出太息一般的眼光”，终于从身边一飘而过，渐渐远去。这两位彷徨者都同样抑郁而孤寂着，正因为病症相同，他们却不能互相拯救，只得分手。他们在彷徨，更是在彷徨中追求。在这里，诗人把当时的黑暗
而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是在这样的雨巷中彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想的象征。但丁香却又容易凋谢的!诗人通过悠长寂寥的雨巷，颓圮的篱墙，冷冷的哀怨，蒙蒙的细雨等环境渲染，和游子对丁香一样的姑娘的期待。一切都没有说穿，没有点透，然而我们懂了，感觉到了。
《雨巷》创作于1920--年夏天，写在蒋介石发动“四·一二”--政变之后，当时全国正处于白色恐怖之中，戴望舒因参加进步活动而不得不避居松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的痛苦，心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望，诗中不难体会到这是恋爱情绪和政治情绪的契合，而不能仅仅当作恋歌。
读了《雨巷》，我会憎恶这雨巷，渴望离开这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨，视野宽阔，阳光明媚的地方。
雨巷读后感300字篇7
从去年三月至今，整整一年，肖老师在西安上的《雨巷》，依然印象深刻，我一遍一遍回想着当时的课堂。
从理论上来说，这节学生好像一点语文知识都没有学到的课，可为什么让我念念不忘，甚至时间越久越感觉到美妙。
我记得肖老师站在那里，突然听到学生没有带文本时的身姿，以及后面坚定地一步步往下走的姿态，这种迷惘又思索，思索又期待的状态，在肖老师好多课上，我都看到过。他的声音温柔的，试探的，一点点地带着孩子走过那条悠长悠长又寂寥的雨巷，啪嗒啪嗒浸润孩子的心灵。
这是个最特别的课堂，干净简单到了极致，因为学生忘记了带文本，便很难再有分析，讲解，文本只能以声音的形式，通过耳朵，传入孩子的心里。
这节课只谈印象，感觉，谈想象，联想，没有分析，讲解，没有出现任何语文的专业知识。如果我们的课堂以前像一篇说明文，议论文，那肖老师的课可就纯粹是诗歌了，在感官里，在形象思维里，完成诗意的抵达，这是一个绝无仅有的课堂，虽不是刻意为之，倒也像个课堂实验了。
在这个课堂里，学生不知道何为“意象”，但是一下子就捕捉到了核心意象，“雨巷”“丁香”;
学生不知道何为“意境”，但是想象出了意境：“细雨，灰色的地砖，普通的油纸伞，诗人面前，姑娘素雅的穿着红色的雨伞……”
学生不知道具体情感为何，但是她们会说“：跟蒹葭相似，那种在远方不可亵玩的感觉……我爱慕她，但是她一直在远方，我却触碰不到的感觉;”学生不知道何为象征，但是，当老师问到，“你在什么时候会想起这首诗?”“会想起这条雨巷”，她们的回答可谓妙绝：“是树林里小路上一个人孤独的走，”“看到前面美的东西，却是抓不到。”“成都时，下着雨一个人慢慢走。”学生的阅读完全取得了象征的效果，丰富的联想，无穷的意境。
最让人印象深刻的一个回答：
“每次吃到桂花糕的时候，都会想到它……戴望舒描写的这个姑娘，让我联想到美好，以前我经常会跟爸爸妈妈在巷子这样的场景散步，每当下午的时候都会有一种像桂花的香气飘来。”
贾玲老师评课的时候说，好的诗歌课堂是“击中心灵”的，击中的何止是学生的心灵，还有听课老师——“我”的心灵。这个姑娘的话，瞬间让我想到了曾经看过的余华的一篇文章：
他谈及自己曾经忘记了一个童年经历，“在夏天炎热的中午，躺在太平间象征死亡的水泥床上，感受着活生生的凉爽，”直到有一天，他偶尔读到了海涅的诗句，他说，死亡是凉爽的夜晚，然后这个早已消失的童年回忆，瞬间回来了，而且像刚刚被洗涤过一样地清晰。
他总结说，“海涅写下的，就是我童年时在太平间睡午觉时地感受，然后我明白了：这就是文学。”
文学就是作者与读者，有那么一刹那，心灵在文本里相遇，然后被感染，被触动，文学就是心动。
雨巷读后感300字篇8
读戴望舒的《雨巷》，诗中那份幽怨与苍凉穿越时空如影随行，那份对爱情的守望的决绝与果敢让人望尘却步。在这首诗里，我感到强烈的期望和等待，最美好的是等待，最残酷的也是等待，所有的美丽的心愿，也许在期待中实现，也许在期待中破碎。
一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里诗人自己，就是这样的雨巷中彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想到象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。
戴望舒的诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在一起了。他的《浣溪沙》：
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠! 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。 这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。
戴望舒之为戴望舒，恐怕大抵是因为《雨巷》，这并非是说他别的诗不好，或有质疑他的才华。完全是因为这首实在是太美了，光辉太过灿烂，以致衬托得其它诗稍显黯淡。《雨巷》就像太阳，其它月光之诗的亮竟都隐没于烈烈阳光下了。雨巷》之于戴望舒，就像《洛神赋》之于曹子建，《滕王阁序》之于王勃，《长门赋》之于司马相如，《再别康桥》之于徐志摩，《边城》之于沈从文„„巨擘之作，一篇足以雄踞文坛，傲视群侠，占分天下十斗才之一二。